Vers une neurodidactique de l’apprentissage musical

Un approche neurodidactique dans l’enseignement musical inclusif présentant des innovations dans l’éducation musicale. Dans cet article, le musicien et enseignant Ruben Montaldo D’Albora explore comment la musique et la neurodidactique peuvent promouvoir le développement des compétences cognitives chez les élèves en situation de handicap, en intégrant des outils tels que NeuronUP pour renforcer l’apprentissage et la rééducation cognitive.

En tant que musicien professionnel et enseignant avec plus de 40 ans d’expérience, dont les 30 dernières années ont été consacrées à l’enseignement spécialisé de la musique, j’ai développé le Programme d’Accessibilité Musicale Uruguay, parrainé par l’UNESCO et l’UNICEF depuis 2013. Ce programme a créé l’Orchestre Inclusive Stable, composé d’élèves atteints de TSA, du syndrome de Down et de paralysie cérébrale, aux côtés de musiciens professionnels.

Cet article, basé sur mon expérience approfondie, explore comment la neurodidactique de l’apprentissage musical peut contribuer à la stimulation et au développement des compétences cognitives et des fonctions exécutives chez ces élèves.

Il propose également l’intégration de la plateforme NeuronUP comme un outil précieux dans cette approche éducative.

Fondements de la neurodidactique musicale

La neurodidactique musicale combine les principes des neurosciences et de la pédagogie pour concevoir des stratégies d’enseignement qui renforcent le développement cognitif et émotionnel des étudiants. Cette approche repose sur l’idée que la musique enrichit non seulement la vie artistique des élèves, mais a également un impact significatif sur leur développement intellectuel et social.

Concept et pertinence

La neurodidactique est fondée sur la compréhension des processus neurologiques sous-jacents à l’apprentissage. Dans le contexte musical, cela implique de concevoir des activités qui stimulent des zones spécifiques du cerveau responsables de la perception auditive, de l’attention, de la mémoire et des fonctions exécutives. La pratique musicale peut considérablement améliorer ces compétences, offrant ainsi une base solide pour l’apprentissage académique et le développement personnel.

Application dans l’enseignement inclusif

L’enseignement musical inclusif s’adapte aux besoins individuels de chaque élève, en particulier ceux présentant des handicaps tels que le TSA, le syndrome de Down et la paralysie cérébrale. Des activités telles que l’improvisation spontanée et le jeu d’écoute favorisent non seulement la créativité et l’expression de soi, mais améliorent également la coordination psychomotrice et l’intégration sensorielle, des aspects fondamentaux pour le développement cognitif global.

Impact neuropsychologique de l’apprentissage musical

L’apprentissage musical a des effets profonds sur diverses fonctions cognitives, en particulier chez les étudiants atteints de handicaps graves et de pathologies psychiatriques. La musique, en tant que stimulus multisensoriel, active de multiples zones du cerveau, favorisant une intégration complexe des fonctions cognitives et émotionnelles.

Perception auditive et attention

La perception auditive est essentielle en musique car les étudiants doivent identifier et différencier les sons, les tonalités et les rythmes. Cela améliore la capacité d’attention soutenue et sélective, permettant aux étudiants de se concentrer davantage sur les tâches et d’améliorer leurs performances académiques. La pratique musicale constante renforce ces compétences, offrant ainsi une base solide pour l’apprentissage.

Mémoire et fonctions exécutives

La mémoire de travail est essentielle dans l’exécution musicale car les étudiants doivent se souvenir de séquences de notes et d’accords. Cela renforce non seulement la mémoire musicale, mais aussi la mémoire générale, bénéficiant à d’autres domaines d’apprentissage. La musique améliore également les fonctions exécutives telles que la planification, l’organisation et la flexibilité cognitive, des compétences critiques pour la résolution de problèmes et l’adaptation à de nouvelles situations.

Exemples d’activités musicales pour le développement cognitif

Voici quelques activités musicales qui peuvent stimuler et développer des compétences cognitives spécifiques basées sur les livres créés dans le cadre du Programme d’Accessibilité Musicale Uruguay (« Planification par Compétences – Apprendre à Apprendre avec la Musique » et « Pédagogie Musicale Inclusive »).

Improvisation spontanée

Description : L’improvisation spontanée consiste à créer des mélodies en temps réel de manière intuitive. Les élèves sont encouragés à explorer librement les sons et les possibilités de chaque instrument sans suivre des partitions strictes.

Avantages : Favorise l’expression de soi, améliore la perception auditive et la mémoire de travail, et facilite la coordination psychomotrice.

Jeu d’écoute

Description : L’enseignant joue une série de notes ou d’accords et demande aux élèves de les identifier et de les reproduire.

Avantages : Améliore la perception auditive, l’attention et la mémoire. Cet exercice aide à développer la capacité de traiter rapidement l’information auditive.

Répétition segmentée

Description : Les étudiants pratiquent un morceau de musique en le divisant en petits segments, se concentrant intensément sur chaque section avant de passer à la suivante.

Avantages : Améliore l’attention, la planification et l’organisation, aidant les étudiants à se concentrer sur les détails et à maintenir leur attention pendant de longues périodes.

Intégration de NeuronUP dans la neurodidactique musicale

La plateforme NeuronUP propose une large gamme d’activités conçues pour la rééducation cognitive, ce qui en fait un outil idéal pour compléter la neurodidactique de l’apprentissage musical. Intégrer NeuronUP dans le processus éducatif peut renforcer les avantages cognitifs et émotionnels de la musique, offrant une approche multidisciplinaire et personnalisée et permettant d’évaluer le développement cognitif musical des élèves.

Avantages de NeuronUP

1. Réhabilitation cognitive : NeuronUP propose des exercices spécifiques pour améliorer les fonctions cognitives telles que la mémoire, l’attention et la planification. Ces exercices peuvent être intégrés à des activités musicales spécifiques systématisées par le programme d’accessibilité à la musique afin de renforcer le développement cognitif des élèves.
2. Évaluation et suivi personnalisés : la plateforme permet aux enseignants et aux neuropsychologues d’évaluer et de suivre les progrès de chaque élève, en adaptant les activités et en les développant en fonction des besoins individuels. Cela garantit une approche personnalisée et efficace pour chaque élève.
3. Accessibilité et flexibilité : NeuronUP offre des ressources accessibles depuis n’importe où, ce qui permet aux étudiants de poursuivre leur rééducation et leur pratique musicale à la maison. Cette flexibilité est particulièrement précieuse pour les étudiants souffrant de handicaps graves qui peuvent avoir besoin d’un environnement d’apprentissage adapté.
4. Interactivité et motivation : Les activités interactives de NeuronUP sont attrayantes et motivantes, encourageant la participation active et l’engagement des étudiants. La combinaison de ces activités avec la pratique musicale crée un environnement d’apprentissage dynamique et stimulant.

Conclusion

La neuroéducation de l’apprentissage musical représente une approche innovante qui combine des principes artistiques pédagogiques et neuropsychologiques pour améliorer le développement cognitif et émotionnel des élèves, en particulier ceux ayant des handicaps sévères et des pathologies psychiatriques. Intégrer la plateforme Neuronup dans ce processus offre des outils supplémentaires qui renforcent les avantages de la musique, en proposant une approche multidisciplinaire, personnalisée et accessible.

En conclusion, la combinaison de la neuroéducation musicale et de NeuronUP enrichit non seulement l’apprentissage musical, mais contribue également de manière significative à la rééducation cognitive et au développement global des élèves. Cette synergie représente une opportunité précieuse pour innover dans l’éducation et l’intervention psychosociale, profitant aux élèves, aux familles et aux communautés.

Bibliographie

• Children’s brains develop faster with music training – USC Today. Disponible en: USC Today. https://today.usc.edu/childrens-brains-develop-faster-with-music-training/
• The Cognitive Benefits of Music – Edutopia. Disponible en: Edutopia. https://www.edutopia.org/arts-music-curriculum-child-development